Rage Attitude

Long Métrage (Mononoke Hime en Japonais Princesse des Esprits en Français) – Année de Sortie : 1997 – Studio Ghibli – Réalisation : Hayao Miyazaki – Genre : Drame, Aventure, Fantastique – Musique : Joe Hisaishi

Synopsis :

Durant l’ère Muromachi (15ème siècle) un Dieu Sanglier, touché par une mystérieuse malédiction, attaque le village des  Emishis (populations indigènes refusant de se plier à l’autorité de l’Empereur du Japon). Ishitaka, jeune mais valeureux guerrier de la tribu, tue l’animal devenu démoniaque. Il est aussitôt frappé par la même malédiction.

Se sachant condamné à mort, il chevauche sa monture et se dirige vers des contrées lointaines à la recherche du remède. Il atteint un village fortifié et se retrouve mêlé à une guerre entre les hommes (dirigée par  Dame Eboshi, chef du village) et les esprits de la forêt menés par une jeune fille, San, élevé par les loups et haïssant plus que tout les humains.

Avis :

C’est du chef-d’oeuvre pur et concentré ! Etant un fan de Hayao Miyazaki et des productions Ghibli, je ne peux que savourer cette animation époustouflante de beauté ! Les héros sont charismatiques malgré leur jeune âge, leurs opposants possèdent des personnalités complexes. Mais rien d’étonnant à cela ! Le film sort tout droit des planches du Ô-Senseï qui s’était fait une solide expérience avant de pondre l’œuvre de sa vie.

Résultat, un homme qui maîtrise parfaitement son sujet. Discerner le bien du mal en devient ardu, donnant à l’histoire une dimension réaliste malgré son environnement fantastique/mythologique absorbant. Avec une bande son enivrante et une fin très mélancolique, un score parfait ne semble pas du tout exagéré pour ce blockbuster japonais.

Synthèse :

Comme promis, je me lance dans la série  Ghibli et ouvre les festivités par le film qui m’a le plus marqué : Mononoké Hime. Certes, ce n’est pas le plus gros succès de Hayao Miyazaki (dépassé par Le Voyage de Chihiro) mais ce chef d’œuvre d’animation lui ouvrira les portes de la consécration internationale.

La chose la plus difficile pour quelqu’un qui se permet de critiquer comme moi, est d’être devant une œuvre incritiquable. Princesse Mononoké en est incontestablement une.

En plus de son côté dramatique et aventureux, c’est avant tout un cri de douleur et de compassion envers Dame Nature. Miyazaki a toujours affiché ses convictions “vertes”, “Mononoké“, “Nausicaa” et “Pompoko” n’en sont que les émissaires. Il retrace donc la transition brutale du Japon mythologique et moyenâgeux vers un autre plus moderne, plus rationnel, plus violent et plus cupide. Le fantastique et les croyances perdent ainsi de leurs valeurs mais ne disparaissent pas pour autant, se réfugiant dans le coeur de chacun comme cette forêt qui finira tout de même par repousser vers la fin du film…

Et contrairement aux autres Miyazaki, il n’y aucune allusion au ciel (un sujet privilégié pourtant) ni de scène d’humour ! Les 135 minutes que dure le très long métrage brisent les convenances, soulignant une gravité dans le ton qui permet à Miyazaki d’accéder à une sphère plus universelle !

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Crédits Photos : Allocine.fr